Israel Galván de los Reyes revoluciona la concepción de los espectáculos del flamenco tradicional creando un lenguaje expresivo propio e innovador. Su talento lo destaca como bailarín y como creador escénico, basado en la técnica, la fragmentación, la mezcla y la suma de gestos. Su capacidad para generar un nuevo lenguaje dentro de este arte fusiona la innovación con el respeto por sus profundas raíces, lo que le permite evolucionar sin perder de vista los elementos esenciales que lo sustentan.

Hijo de los bailarines sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes, Israel nace en Sevilla en 1973. Desde muy pequeño vive de manera natural los ambientes de tablados, fiestas y academias de baile a los que acompañaba a sus padres, pero fue en 1990 cuando decide dedicarse a la danza. En 1994 entra a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza dirigida por Mario Maya, comenzando una trayectoria imparable jalonada de importantes premios del flamenco y la danza tanto a nivel nacional como internacional.

En 1998 presenta su primer espectáculo con su propia compañía, ¡Mira! / Los Zapatos Rojos, que revolucionó la concepción del flamenco. A continuación, creó una serie de obras clave como La Metamorfosis (2000), Galvánicas (2002), Arena (2004), La Edad de Oro (2005), Tábula Rasa (2006), Solo (2007), El Final de Este Estado de Cosas, Redux (2008), La Curva (2010), Lo Real / Le Réel / The Real (2012) y FLA.CO.MEN (2013).

A lo largo de los años, Galván ha seguido innovando con proyectos como Torobaka (2015) en colaboración con Akram Khan, La Fiesta (2017) en el Festival de Aviñón, Gatomaquia (2018) junto al Circo Romanès, y Israel & イスラエル, un proyecto con inteligencia artificial realizado en Japón en 2019. Ese mismo año estrenó Mellizo Doble en colaboración con el Niño de Elche y luego La Consagración de la Primavera de Ígor Stravinski. Más recientemente presentó espectáculos como Ri Te (2022) junto a Marlene Monteiro Freitas, Carmen (2024), Sevillanas Solteras (2024) y New Sketches of Spain (2024) con Michael Leonhart, que consolidan aún más su reputación como el artista más influyente en el panorama del flamenco contemporáneo. Cada uno de estos proyectos refleja su enfoque único para reinterpretar el flamenco, fusionando tradición y modernidad a través de su estilo personal y experimental.

En 2025 presenta Israel & Mohamed, una creación conjunta con Mohamed El Khatib estrenada en el Festival de Aviñón, donde ambos exploran la danza documental bajo la mirada desconcertada de sus padres. Ese mismo año, el Théâtre de la Ville de París dedica el programa especial Focus Israel Galván, que celebra los quince años de colaboración entre el artista y la institución, con múltiples producciones presentadas en distintos espacios de la ciudad.

Durante su carrera ha sido galardonado con importantes premios, como el Premio Nacional de Danza (2005), el Bessie Award de New York (2012 y 2021), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2012), el título de Officier dans l’Ordre des Arts et des Lettres por el Ministerio de Cultura de Francia (2016) y el Premio Nacional de Danza de Londres (2023), entre otros.